Eugen Gorean: „Cada cuadro es como los Juegos Olímpicos, sólo tienes una oportunidad”

Eugen Gorean, un joven originario de Chisinau, convirtió su pasión por la pintura en una carrera de éxito. Comenzó con obras al aire libre y exploró diversas técnicas artísticas, centrándose finalmente en la acuarela. Participa en diversas exposiciones internacionales y tiene como objetivo seguir desarrollando la técnica de la acuarela, representando con orgullo a su país en eventos culturales. "Creo que es vital para un artista descubrir algo nuevo, mantener la curiosidad y aportar algo nuevo a su pintura", dice Eugen para Ziarul de Gardă.

„Para un artista es vital descubrir algo nuevo”

Tiene pasión por el arte desde pequeño. Como estudiante universitario, se dio cuenta de que quería desarrollarse especialmente en esta actividad. Poco a poco, convirtió su pasión en una carrera destacada. Dice que si no se hubiera hecho pintor, habría sido enólogo. "El vino es tan complicado como la acuarela”, dice Eugen.

Nació en Chisinau, en una familia de profesores. Estudió en la Facultad de Bellas Artes „Alexandru Plămădeala" y posteriormente en la Academia de Música, Teatro y Bellas Artes de Chisinau. Su trayectoria artística estuvo inicialmente influenciada por sus maestros, pero una vez alcanzó cierto nivel de madurez, buscó inspiración fuera de los límites habituales. 

„Es natural que un artista se deje influenciar por sus maestros. A mí me pasó lo mismo, pero cuando llegas a cierto nivel e incluso superas al profesor, entonces buscas inspiración en otra parte. Empecé a dejarme influenciar desde muy temprano por grandes acuarelistas reconocidos internacionalmente. Después expuse junto con ellos”, cuenta el pintor.

El pintor Eugen Gorean en su estudio. Foto: archivo personal

En un principio realizó trabajos al aire libre. Captaron paisajes de diferentes países europeos. Con el tiempo, los temas abordados se han diversificado.

"Las Hermanas", cuadro de Eugen Gorean. Foto: archivo personal

„También intenté desarrollar otros estilos. Durante la pandemia, la gente desapareció de mi cuadro y en su lugar aparecieron animales. Esto sentó las bases para una gran serie de pinturas. Creo que para un artista es vital descubrir algo nuevo, seguir siendo curioso y aportar algo, algo nuevo a su pintura”, dice Eugen.

„Es muy importante centrarse en lo que tienes que hacer”

Aunque experimentó con diversas técnicas, Eugen Gorean se sintió particularmente atraído por la acuarela. Aunque es difícil por la imposibilidad de hacer correcciones, lo cautivó por su complejidad. 

„Probé varias técnicas y ese es el encanto de los estudios profesionales, que tienes la posibilidad de descubrir otras técnicas, otros lenguajes plásticos. En algunos de ellos todavía sigo trabajando hoy en día, como el grabado, el pastel, la témpera, pero me quedé de momento para desarrollar la técnica de la acuarela. Al principio me resultó difícil y probablemente eso fue lo que me atrajo. Es un ambiente muy sensible y aristocrático. Es una combinación de pigmento, agua y papel”, confiesa el joven. Cada obra de acuarela es única y representa un verdadero desafío para el pintor. „Las correcciones técnicas prácticamente no existen, por eso cada cuadro es como los Juegos Olímpicos, sólo tienes una oportunidad”, dice Eugen.

"Una historia veneciana", cuadro realizado en la técnica de la acuarela. Foto: archivo personal

Sus fuentes de inspiración son diferentes: viajes, charlas, visitas a museos, libros y películas. Admite que a veces tiene bloqueos artísticos, pero sigue trabajando cambiando de medio o de técnica para encontrar soluciones. "Es natural tener algunos bloqueos artísticos, pero eso es lo que marca la diferencia entre un artista aficionado y un profesional. El aficionado, cuando no tiene inspiración, se queda estancado. Un artista continúa trabajando porque la obra muchas veces le inspira y viceversa. Cuando no sé cómo resolver un problema artístico, cambio de ambiente, de técnica y eso me da una respuesta al problema”, dice el pintor. Aunque también tuvo días difíciles, Eugen cree que para tener éxito es fundamental no darse por vencido. „Es muy importante centrarse en lo que hay que hacer”, afirma.

„Estoy orgulloso de realizar esta diplomacia cultural y representar dignamente al país”

El tiempo necesario para completar una obra varía según el tamaño, la técnica y la complejidad de la idea. "La base de mi creación es la idea, la narrativa, de qué se trata esta pintura, cuál es el mensaje que transmite. Luego viene la parte técnica. Pero hasta tener una idea bien compuesta, lleva algún tiempo”, afirma el joven. Eugen cree que las bellas artes implican tanto retos como satisfacciones, siendo lo importante "seguir y poner todo el corazón en este proceso”. 

„La Primavera”, painting made in the watercolor technique. Photo: personal archive

Eugen Gorean tuvo muchas experiencias memorables. Entre ellas se incluye la exposición de obras en una sala de cristal en medio de un campo de arroz en China. También quedó impresionado por realizar 50 pinturas sobre vinos como „obsequio protocolario para todos los líderes europeos en la Cumbre de la Comunidad Política Europea”. 

„Me impresionó tener como invitado en la inauguración de la exposición personal en Guernsey al gobernador de la isla, perteneciente a la familia real británica. Me impresionó igualmente exponer en el Parlamento Europeo en Bruselas”, recuerda el pintor.

Para Eugen Gorean, el futuro de la acuarela está lleno de posibilidades ilimitadas. Su objetivo es desarrollar e innovar constantemente en la técnica de la acuarela, permaneciendo siempre abierto a nuevos desafíos. „Quiero poder desarrollar aún más esta técnica, porque en este sentido no hay límites. Cuando expongo en exposiciones, bienales, festivales, me siento orgulloso de realizar esta diplomacia cultural y representar dignamente al país”, afirma el.